“魅力主唱”是形容严开瑞，辜安隅和严开瑞当然是不同的人，我以前分不太清这一点，直到我们在一起，我都不时混淆，但此刻作为辜安隅唯一的观众，听他给我唱歌，我无比确信，辜安隅就是辜安隅……

自从一起爬网红山拜过观音之后，我和辜安隅继续着一起练琴互相对戏的日子，他对我说的话变得少了很多，我们之间也回到了我之前所希冀的状态。

此时电影拍摄已渐入佳境。

苏屿演技上的灵气令人惊叹，他和钟子玮老师随便站在一起时很少有人觉得他们像，但一旦他开始入戏，就让人觉得二十年前的歌手阿玮就长苏屿这样；

汪哥因为自己也经历过，所以对所有同事包括场务都非常友善，经常请奶茶请烧烤，有时还帮干活打下手，成熟的社会人气质和钟子玮老师印象里的鼓手宋扬如出一辙；

我的吉他弹得越来越好，技巧水平越来越接近辜安隅；

辜安隅的演技和唱功也越来越好，越来越像二十年前的严开瑞。

在正常的拍摄工作结束后，我们几个主演有时会像真正的乐队那样排练，在没什么布景的简陋的“舞台”上，在剧组工作人员和其他演员的围观中，小心地用着钟子玮老师录音室里准备淘汰的乐器，给他们带来一场场“演出”。

围观的导演组会把这些拍下来，剪辑后作为花絮彩蛋放出去。

这次排练的是电影里占时长最多也最重要的歌曲，亦是严开瑞乐队时期的代表作——《机械蝴蝶》。

我们合了七八次，却都因为各种小失误被完美主义的辜安隅叫停，然后重来一次。

汪哥转着鼓棒，都被他气笑了。

我看着辜安隅故作松弛的身影，恍惚间，他仿佛真成了宋子观音乐队那个苛刻又魅力十足的主唱严开瑞。

又一次重来。

简陋的舞台安静得不可思议，乐手抓着自己的乐器有些紧张地期待着。

“咔嗒咔嗒咔哒……”

打破平静的是一只上好发条的铁皮青蛙，它被金发的主唱捏在手里，后腿弹跳着发出金属磨合声，却始终无法挣脱那只手，直到发条力矩越来越小，它才“啪”一声跳到了地上，也就此停下。

这是一声信号，乐队节奏组和旋律组在铁皮青蛙落地的瞬间奏乐接上，演出开始——

“欢迎参观钢铁厂旧址。”

主唱严开瑞的念白在一串和弦之后出现，聚光灯骤起，打在我们身上，最耀眼的莫过于主唱。

“拧上发条，

熔炉炼一缸白色的铁，

转动轮轴，

缝纫机车一张新蛛网，

烟囱通天，

喷吐已冰冷的尘埃，

若不能当大时代的铁轨，

也可自由向南飞……”

间奏，开瑞取走支架上的麦克风时，注意到某个在舞台下仰视着他的观众，也许是个漂亮的女青年，也许是个男青年，总之他对着台下笑了一下，间奏快结束时，严开瑞把麦拎到嘴边，给吉他手关简使了个眼色。

关简于是扫着弦，腼腆笑着踱到开瑞身边，因为要给开瑞和声，他被迫近距离注视唱着歌的开瑞，承担舞台魅力加持下的美貌所带来的压迫感、和开瑞共享一个麦唱歌。

“它也不需要爱，

在这不好不坏的时代，

尘埃如山终落头上，

历史车轮碾过尸骸，

机械的蝴蝶，

当命运如蛛网联结，

我们可有明天？

发条拧紧，

齿轮振翅飞出广阔的天——”

然后人声部分结束，开瑞用麦克风的长线在他俩的脖子上绕了一圈，或者说，他们被开瑞用电线套在了一起……

但那只是一根松垮的电线，关简往下一蹲，就离开了那个圈，弹出一段炫技般的尾奏作为结尾。

“好，咔！”

乐声停时，喊“咔”的并不是导演，而是吉他指导，我们的“演出”结束，他拍着手来到我跟前，不停夸我“目前为止最好的一版，不容易啊真是不容易”，我自认技术没多好，他应当是惊喜于我居然没出错。

我当然没忘这归功于谁，连忙走到正在帮麦克风卷线的辜安隅那儿，感谢他的陪伴和指导。

辜安隅很疏离地“哦”了一声，收好麦克风，走到苏屿和汪哥那儿去了，跟刚刚在表演时比完全变了样……

我脑中浮现刚才与辜安隅共用麦克风时他近得过分的脸，我赶紧甩了甩头，把不知是属于辜安隅还是“严开瑞”的那张脸从我脑子里甩掉。

“铁皮蛙~”

我听到辜安隅正哼着严开瑞写给钟子玮的歌，给那只作为道具的铁皮青蛙拧上发条，让它在鼓面上跳，三个无聊的男人一直看着它跳，用手围挡着不让它掉地上。

直到它停下，苏屿眼疾手快把它抓起放到辜安隅头上，不出所料被辜安隅锤了一拳，两人打闹起来，汪哥敲着镲片大笑助兴……

“可易，撸串儿去？”何曾突然过来约饭，怕我不答应还特别提道，“苏屿和汪哥都去。”

我下意识问：“辜安隅不去吗？”问出口也觉得奇怪，他去不去与我何干呢，不是希望他对我不再有别的心思吗？

当晚我没去撸串儿，独自在场地练习，心烦意乱地弹着吉他，声音不忍卒听，我都不想为我生产的这堆噪音插效果器和电源浪费电费。

但想了一晚上之后，我在床上为自己找到了合理的解释：过度代入。

我把自己当成了关简，把辜安隅当成了严开瑞，混淆了关简对严开瑞和我对辜安隅的感情。

没错，就是这样的！

辜安隅演严开瑞演得那么像应该也是过度代入了，被我暗示拒绝后他也意识到了这一点，所以他想尽量避免和我共处，今天跟我一起的练习他也找借口躲开，若不是导演组要求我们四个要排练，他估计连四人练习都能逃避……

我意识到不能这样下去，逃避不仅解决不了问题，还会影响工作。

于是某次四人练习，我收吉他前故意当着苏屿和汪哥的面问：“辜安隅，明天有空和我一起练习了吗？”

整个场地都安静了，苏屿露出吃瓜的表情，汪哥看了看我又看了看辜安隅。

辜安隅已经收拾好了正准备开门出去，离我们有些距离但能听得到我说的话，他直接回答了我：“有空。我这几天都忙着帮阿玮老师，但是明天有空。”还解释了一番。

我的暗示辜安隅听进去了，之后的时间里，他没再躲着我，我们的二人练习也恢复了，我有机会就给他灌输观音cp的感情，以及我们与他们的不同。

说到关简对开瑞问心有愧，我会强调只是关简，我要是留校工作了我对前对友才不会有愧疚。

讨论关简的原生家庭，我感叹自己家与关简不同，我家亲情很淡薄。

我觉得辜安隅歌唱的好，会开玩笑说关简当年就是被开瑞这段哼哼骗进宋子观音的。

我夸辜安隅吉他弹得好，总要再说上一句关简可能就是被这段指弹吸引的。

我鼓励辜安隅的演技进步了，夸完要补充说关简看到都欣慰。

……

可能是我的目的太明显，终于有一天辜安隅忍无可忍，他反问：“你说反了吧？”

在观音cp的故事线里，开瑞才是挑选人的那一个，是他听关简弹了一曲才同意土里土气的关简入队，关简是入队了才见识开瑞的唱功和表演魅力，不存在被开瑞骗入队；

被指弹吸引的是开瑞而不是关简，因为关简才是吉他天才；

感到欣慰的也是开瑞不是关简，因为土土的关简正是被开瑞改造过外形后才适合站上舞台。

这么明显的错误，只要看过剧本的都懂，而我还是诠释剧本的演员呢……

我就好像在借着观音cp、借着共情角色掩盖着什么一样。

我的拍摄逐渐进入尾声，拍到了严开瑞和关简决裂四年后在母校附近重逢。

27岁的开瑞已然在圈子里崭露头角，彼时他刚刚实现了梦想——在工人体育馆和偶像同台演出。正在进行第一张个人专辑的筹备。

恰在此时，在大学城他遇到了已经留校工作的关简。

两人在新开的大排档相谈甚欢，仿佛那些龃龉已经过去，决裂时说的狠话全然不存在。

开瑞半开玩笑似的提出要关简一起去录音时，关简居然答应下来，还说闲时写了几首歌想送给对方。

两人约好次日见面，开瑞从睡醒开始就在期待，看了看空空的洗碗池，用面包解决了早饭。在钢琴前一遍一遍地弹自己的新歌。

中午12点，开瑞接到电话，从翻盖手机上看到这个新存的号码时，开瑞还有些意外，心说关简今天不用上班的吗这么着急。

但开瑞忘了，27岁对摇滚乐手来说是个很危险的年纪。

电话那头是让他去认领尸体的。

开瑞失魂落魄地出门打车去了殡仪馆，确认尸体身份的一瞬间，他想做出点儿反应，大哭或者嘶吼，但他什么声音都发不出来……

导演喊了“咔”，我看着还没出戏处于失语状态的辜安隅，感同身受般的伤心，我率先上前去抱住了他。

我心里五味杂陈，我搞不清楚我到底是不是在共情角色没出戏，因为严开瑞是不会像辜安隅这样大哭的，钟子玮老师所描述的严开瑞几乎不掉眼泪……

我们跟他们是不一样的，爱也不一样。

滚人名梗：27岁俱乐部。即很多有名的摇滚乐手要么在27岁去世，要么跨过这个坎后光明璀璨或者活很久。

关简亡于27岁，开瑞因为关简的意外，职业生涯也断在这一年，而阿玮在这一年重新拾起音乐重生。

章节名歌曲：《the winner takes it all》ABBA。标题歌词大意：神们也许都是赌徒，所以能如此冷酷。

作者有话说

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第15章 The gads may throw a dice