余寻光没谈过恋爱，但是他生活过。他有眼睛，他看到过父母亲朋各类夫妻间的相处；他也有心，他能感受真正爱一个人会如何表现；他还是个专业演员，他能从素材中分析总结出，爱一个人该怎么演。
他对演夫妻戏是半点不怵的。
余寻光在读剧本时就开始尝试和角色建立联系。随着拍摄，他和角色之间的默契逐渐加深，等到渐入佳境——好比如今，他已经把自己完全交给了陈敏笙。
余寻光信赖着陈敏笙，所以他也会去信任华雅君。
这种“信任”会在日常表演时延生到她的扮演者方正蓉身上。
大家都知道，演员在饰演情侣关系时，双方互相信任很重要。现在的问题是，余寻光信任着方正蓉，方正蓉却因为刻意疏离并不信任余寻光。
于是在片场排戏的时候，便是她出了问题。
曾秀梅在旁边看得清楚，她不理解：“刚才陈敏笙做动作，你为什么没给反馈？”
“我忘了。”
方正蓉也不明白自己刚才僵着不动在干嘛，她还懵着呢。
朱孟在旁边看得分明，“小方像是独角戏演多了。”
这么一说，方正蓉心里有些发堵。
读书排戏的时候，她和同学之间交上的作业里都是配合得有来有回的，谁知道毕业后进了圈子才发现整个行业快要烂透了。
如今的演艺圈是娱乐圈，正所谓演技不如营销，配合都是在帮对方演员抬咖。
她在剧组遇到过五花八门的对手戏演员。印象最深的是只会张嘴念台词的木头型和专业凹下颌线的独美型——镜头过来，花枝招展；镜头一走，职业道德水平差点的别说给你搭戏了，白眼都能当着大家伙的面飞上天。
大家都想自己出彩，没人愿意管别人的死活。
尤其她只是一个二线，好些时候，她的角色都是给男主角镶边的。
她也会替角色不平，也替自己不平。所以她才一直想着再爆一两部剧，她一定要上一线。
可是拍得乱七八糟的剧，怎么可能会爆呢？
她已经好久没有遇到过会给反馈的同事了。
原来这样真的才是正常的吗？
方正蓉知道曾秀梅对演员的活动戏要求特别高。之前几场群戏她就一直在给演员提点，哪怕是镜头没拍到，只要上了戏，也要把自己当成角色配合。
方正蓉爱看营销号指点热播剧，也看了很多言之有物的营销号拿现在的剧和以前的剧对比。她当然知道曾秀梅的拍法是很好的。可是以前在其他剧组，她已经被养出站桩式输出的习惯了，哪怕她有时候提醒自己，也会有反应不过来的时候。
方正蓉是知道余寻光去年才毕业的，眼看着她这个学姐前辈又犯了低级错误，一时间眼睛都红了，“对不起导演。”
曾秀梅也猜到一些原因，不免叹气。
大环境害人啊。
“你再好好沉浸一下。”
这场戏必须磨好。
之前镜头里两个角色生疏还有理由，现在都结婚了，再生疏，闹呢？
今天的戏主要是华雅君和陈敏笙早上的一个日常。
等方正蓉调整好状态，再戏排了一遍。曾秀梅看着大概没问题，就问朱孟的意见，“朱老师有说法没？”
朱孟想了想，在餐桌那儿走了一圈。
为了显得真实，《风雅颂》里头几场吃饭戏上的都是真家伙。
朱孟拿了一个小笼包，招呼两个演员过来。
“你们俩介不介意吃同一口包子？”
为了保留那一份含蓄美，《风雅颂》里的大小cp最亲密也只有拥抱戏，连华雅君和陈敏笙这对主cp也没有例外。朱孟这一问，实属客气。共食一餐算什么？演员只要上了戏，就是在为剧情、为角色服务，谁敢介意，那真要上升到职业水准问题了。
朱孟拿着小笼包摆弄着，“加段戏。陈敏笙拿包子过来看华雅君化妆，然后喂了她一口自己咬过的包子。”
从婚前到婚后，一个动作见真章。
根据朱孟的描述，曾秀梅细想出画面，止不住的点头。
亲密，太亲密了。
方正蓉看着伸到她嘴边的包子，试着咬了一口找感觉。
包子凉了，她不在乎，但是香菇包的味道她不能忍。
方正蓉捂住嘴，有些恶心，“好难吃。”
副导演在旁边探头：“哟，要不换一个？”
朱孟笑了起来，“不用换。不喜欢就不喜欢，不喜欢反而显得真实嘛。”
角色是平板的，演员是真实的。有时候把这种演员的真实喜恶稍微反馈一点儿给角色，未尝不可。
朱孟记着昨天的谈话，转头望向余寻光，“陈敏笙知道后面怎么接吗？”
余寻光点头。
“那就试一遍。”
曾秀梅和朱孟一起回到监视器后，举起小喇叭。
“各部门注意，全体安静。”
群演到位，灯光到位，布景到位，镜头到位，检查好演员的服装、妆容，开拍。
镜头先给到的是余寻光把毛巾覆在脸上的特写。
然后拉远，照出整个房间的布置。几个丫头有条不紊的把饭菜上桌，女主人在另一边的梳妆台梳妆。
等这组镜头结束，余寻光要先去换衣服。
再次开机，镜头摇到了内间。
群众演员们还没收工，兢兢业业的在镜头里收拾着桌子。
而镜头的中心点，陈敏笙在教华雅君给他打领带。
接下来有两句台词余寻光特别喜欢。
一句是陈敏笙鼓励华雅君出去活动，他给出了几种方法，华雅君拒绝后，他引导她出去学梵婀玲。
“你要奏给我听吗？”
“让我来多没意思，不如你自己去学。”
他亲自打电话帮他联系以前的病人开的音乐兴趣班，
第二句是约好华雅君上课的时间后，他情真意切的对妻子说：“雅君，闭门造车是造不出学问的，我们还这么年轻，又很幸运不用每日为生计奔波，一定要珍惜拓展眼界的机会。你可能现在还不知道自己能做什么，但我相信，等你去试过，去看过，你一定会找到自己的目标。”
陈敏笙真的是一个完美的，带着耀眼光芒的角色。
等整组镜头结束，曾秀梅才把余寻光和方正蓉招呼到跟前来，点评。
“两个人配合得挺好，还算默契。”
她调了录像，在华雅君和陈敏笙依偎在一起的镜头处停顿。
“但这儿，有点问题。”
曾秀梅指点着方正蓉几个露出侧脸的镜头，“小方，你自己看，你这几个镜头太刻意了。你这么演，画面是好看了，但角色的端庄性没了，你看你这个侧脸，你还记得自己是华雅君吗？”
专业能力被批评了，方正蓉的事业脑一秒上线。
她掰着自己的脸说：“但是不管是路人还是粉丝，都说我这个角度最好看。”
曾秀梅叹了口气，“好看，可我们不是在选美。这组镜头里我们要表达的是人物的颜值吗？”
方正蓉低下头，“是人物的情感。”
“你有没有想清楚，你是在拍剧情，不是在拍剧照。你是演员，不是模特。你给观众看的是戏，是角色，不是你个人！还有，你怎么能去找镜头呢？这不是明明白白告诉人家，我在演给你看吗？你怎么可以出现这种低级失误，你完全在把观众当成傻子！”
曾秀梅的语气严厉，方正蓉也无话可说。
她已经明白自己做了什么蠢事。
曾秀梅不愿在大庭广众之下落她的面子，于是收敛了一下态度，语重心长的说：“小方，你千万别被带歪了，演员最需要做的是演好角色，是要融入画面，是要摒弃个人风格，是要让自己入戏让观众入戏！所谓的［好看］，不是演员凹两下造型就能达到的，是化妆、服装、置景、摄影、灯光，以及导演的镜头，是全体工作人员的配合努力一同达到的！这是属于后期工作的范畴，不是你们演员该操心的事。”
“网上那些单截出来的神级镜头我也看过不少，大部分是吹捧演员脸蛋瓜子的居多。年轻鲜活的生命，哪有不美的？加上灯光角度，那些镜头美是美，但有故事感吗？有几个是拿了奖、进了影史、进了教材的？不过是花花架子，外行看个热闹也就得了，你一专业演员你还当真了！”
曾秀梅是真的为方正蓉好才会把话说得直白。
她也是说给旁边的余寻光听。
“演员重视观众的评价，是好事。但是完全跟着评价演戏，那算什么？他们真能比你还知道好坏？我劝你以后不要妄图复刻什么神级镜头。粉丝的吹捧都是说得好听，值几个钱？你不要忘记自己是个演员，你服务的对象是全体观众不是个别粉丝。演员的本职工作是演戏，演戏演戏，别人已经知道你在演了，再刻意，叫观众怎么代入？”
方正蓉的例子，太典型了。
曾秀梅认为这事儿不是哪一方的责任，再这么下去，早晚有一天方正蓉会完全忘记演戏的本质。
能用的女演员又少了一个，多可惜啊。
曾秀梅看向余寻光，他的脸上泛着还未被资本和市场污染的单纯。
也不知道他的灵气能维持几年。
“小余，别看我之前老夸你，你也不能沾沾自喜。”
曾秀梅特怕余寻光飘。
“有灵气的新人不少见，夸张点可以说比比皆是。全国上下一年毕业那么多艺考生，未必真的没有会演戏的？做咱们这行，最难能可贵的是保持初心。”
余寻光知道这是来自前辈的肺腑之言，他接受住好意，“我知道您的意思，曾导。”
曾秀梅给了二人消化的时间，又好声好气的对方正蓉说：“小方，别急，好好演，你得沉下心来演。演员只有靠［演］，才有以后。”
方正蓉如何不明白曾秀梅话里的意思？
现在女演员市场里竞争激烈，大家都是演同一类目的剧目出身，可替代性太强。如果能够开拓市场……不说开拓市场，就说把影视界发展这几年丢掉的那些剧捡回来，生存环境也不一样呀。
叶兴瑜能拒《风雅颂》的本子，方正蓉却不能不当回事。各人有个人的位置和看法，像她，根本不觉得演小白花有什么不好。
演只会谈恋爱的小白花才不好呢。
华雅君可不是片面刻板的小白花。她前期是端庄持重的［大家闺秀］，婚后是温柔贤惠的［贤妻良母］。
这在现在的市场上多少见啊。
一个好的角色，可以说是演员的“养老保险”也不为过。
方正蓉有自己的野心，接《风雅颂》，她就是有赌的成分。
眼看着她快要30了，还要去演小姑娘谈没头脑和不高兴的幼稚恋爱……她不想丢那个人。
想明白了，她又念起余寻光的好处来了。
有这么个适配性强，脾气好又不摆架子，还肯配合的男演员跟她搭戏，还能一起挨骂，她还要求什么？
和合拍的同事一起跟进项目，不要太舒服。
作者有话说
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第18章 老师的期待
