拒绝了高额合作，姜莱反而更加专注于纯粹的创作。她开始将镜头更多地对准身边的普通女性，记录她们在不同人生阶段、不同职业领域里的真实状态。有在菜市场里手脚麻利、笑声爽朗的卖菜阿姨；有深夜仍在写字楼里加班、眼神疲惫却依然专注的年轻白领；有退休后开始学习画画、重新找回生活热情的母亲；也有像苏蔓那样，特立独行、在自己选择的道路上活得恣意洒脱的创业者……

她为这个私人拍摄计划取名《她的国》，意指每一个女性都有自己独一无二的王国，里面装着她们的梦想、挣扎、坚韧与光芒。

苏蔓看到了她积累的这些作品，兴奋地一拍桌子：“莱莱！这些照片太有力量了！光放在硬盘里太可惜了！我的咖啡馆二楼空间正好空着，给你办个小型摄影展怎么样？就叫《她途》！”

这个提议让姜莱既心动又惶恐。公开展示？让陌生人审视她的视角和她记录下的这些面孔？

“别怕！”苏蔓给她打气，“你的照片有灵魂，应该被更多人看到。这不只是你的‘她途’，也是很多女性的共鸣曲。”

在苏蔓的鼓励和全力支持下，姜莱开始了紧张的筹备。选片、打印、装裱、布置展线……每一个环节都亲力亲为。苏蔓的咖啡馆名为“原点”，位置幽静，氛围文艺，二楼是一个开阔的 loft 空间，白色的墙壁和原木色的地板，非常适合做小型展览。

布展完成那天，姜莱独自站在展厅中央。柔和的射灯打在墙上，一幅幅黑白或彩色的照片静静地陈列着。有壮丽的山川，有古镇的细节，但更多的，是那些神态各异的女性面孔和身影。她们的眼神，或坚定，或迷茫，或温柔，或锐利，共同构成了一幅丰富而真实的女性群像。而贯穿其中的线索，是她自己的旅途故事，以《归零日记》节选和简短感悟的形式，穿插在照片之间。

整个展览，就像她这大半年来的心路历程可视化，真诚，**，充满生命力。

展览开幕那天，没有盛大的仪式，只是通过《她途》专栏和咖啡馆的渠道发布了消息。然而，来的人却出乎意料地多。有姜莱的读者，有苏蔓的朋友，有被照片吸引而来的陌生人，也有姜莱拍摄过的那些女性主角们。

展厅里很安静，人们缓慢地移动着，驻足在一幅幅作品前。姜莱有些紧张地躲在角落，观察着观众的反应。

她看到有人在染布老奶奶的照片前久久凝视；有人在她记录下的那位加班女孩照片前红了眼眶；有人认真读着她写的星空下的感悟，若有所思；几位中年女士在那些退休后学习画画的照片前热烈地低声交流着；还有年轻的女孩，在展览入口处那张姜莱归来后、眼神坚定的自拍肖像前，露出了羡慕和受到鼓舞的神情……

低声的赞叹、感慨、共鸣的私语，在展厅里弥漫。姜莱看到，她的影像和文字，像投入湖面的石子，在陌生人的心中漾开了涟漪。她记录下的那些瞬间，那些情绪，那些关于寻找与成长的思考，穿越了个体的界限，引发了广泛的共情。

这不是她一个人的《她途》，她无意中，为许多沉默的女性发出了声音，呈现了她们可能未被看见的侧面。

一位陌生的年轻女孩走到她面前，有些腼腆地说：“您好，姜莱姐姐。我看了您的专栏很久了。谢谢您……您的照片和文字，让我觉得……我不是一个人在路上。”

女孩的话让姜莱的眼眶瞬间湿润。她忽然明白了这次展览的意义。它不仅仅是一次个人成果的展示，更是一次连接，一次宣告。它宣告了一个女性从迷失到寻找，从破碎到重建的可能性，也映照出千千万万女性内心深处的波澜与渴望。

她的“国”，在这一刻，与许多其他的“国”，建立了外交，形成了同盟。